住宅・インテリアの解剖図鑑（第2版）
2025年刊
松下希和著
著者の経歴
松下希和は1971年生まれの日本の建築家である。ハーバード大学大学院デザイン・スクール建築学部を修了し、建築家・槇文彦が主宰した槇総合計画事務所で実務経験を積んだ後、KMKa建築デザイン事務所を設立した。住宅や建築設計を手がける一方、芝浦工業大学教授として建築教育にも従事している。建築を外観や造形だけでなく、人間の生活や身体、家具との関係から捉える視点を持つ。本書では、建築家としての実務経験と教育者としての視点を生かし、名作家具に隠された設計の知恵を一般読者にも理解できる形で解説している。
本書の内容
1.住まいを解剖する
本書の出発点は、住宅の快適さを決めるのは建物の広さや家具の価格だけではなく、空間と家具、そして人間の行動との関係であるという考え方である。住宅のインテリアを考える時、多くの人は家具のデザインや色彩、装飾の美しさに注目する。しかし、どれほど美しい家具であっても、使う人の身体に合わず、部屋の広さや生活習慣に適していなければ、快適な暮らしを実現することはできない。松下は、近代建築の巨匠たちが設計した家具や住宅を取り上げ、その寸法や構造、配置、素材、使用方法を分析することによって、日常生活に役立つ設計の原理を明らかにしていく。名作家具には、単なる造形の美しさだけでなく、人間の身体や動作、生活習慣を長年観察して得られた知恵が込められている。例えば、椅子の背もたれの角度や座面の高さ、テーブルの形、照明の位置などは、人間がそこでどのように過ごすかを考えて決められている。本書は、家具を住宅に後から置く装飾品としてではなく、生活空間を形成する重要な要素として捉え直している。
2.女性デザイナーの再評価
本書は、近代建築と家具デザインの歴史において、十分に知られてこなかった女性デザイナーたちの仕事を積極的に取り上げている。近代デザインの歴史では、ル・コルビュジエやミース・ファン・デル・ローエなど男性建築家の名前が広く知られているが、その発展には多くの女性デザイナーが重要な役割を果たしてきた。アイリーン・グレイは、人間の生活に寄り添う柔軟な家具や住宅を設計し、アイノ・アアルトは、家庭生活の実用性と美しさを結びつける仕事を残した。また、リリー・ライヒ、シャルロット・ペリアン、フローレンス・ノールなども、近代家具の発展に大きく貢献している。松下は、こうした女性たちの仕事を、単に男性建築家の補助的な活動としてではなく、独自の設計思想を持つ創造的な成果として評価する。そこには、家具を彫刻的な作品として考えるだけでなく、実際に生活する人間の行動や快適さから設計を考えるという視点がある。本書は、名作家具の歴史を通じて、近代デザインの発展をより多面的に理解する機会を与えている。
3.食から考える住宅
第一章では、住宅の中心的な活動である食事に注目し、キッチンとダイニングの設計を考えている。キッチンは単に料理をつくるための設備ではなく、食材を保存し、調理し、食器を洗い、家族と食事を楽しむという一連の行動を支える場所である。従来の住宅では、キッチンは生活空間から切り離された作業場として扱われることも多かったが、現代の住宅では、家族や友人との交流を生み出す場所としての役割も大きくなっている。松下は、キッチンの形を考える際には、調理する人と食べる人の関係を重視すべきだと説く。料理をつくる人が孤立する配置と、家族や客と会話しながら料理ができる配置では、食事の時間そのものが変わってくる。また、ダイニングテーブルの大きさや形、椅子の配置も、食事の仕方や会話の生まれ方に影響する。住宅の設計は、まず人間がどのような行動をするのかを考え、その行動に適した空間をつくることから始まる。
4.キッチンの合理的設計
キッチンを使いやすくするためには、作業台や流し台、調理機器、収納などの位置関係を合理的に計画する必要がある。料理をする際には、食材を取り出し、洗い、切り、加熱し、盛り付けるという一連の動作があり、それぞれの設備が離れすぎていると無駄な移動が増える。一方、設備を適切な距離に配置すれば、限られた空間でも効率的に調理を進められる。松下は、キッチンを広くすれば必ず使いやすくなる訳ではなく、場合によってはコンパクトな空間の方が家事の負担を減らせることを説明している。また、調理台の高さや収納の位置は、使う人の身長や身体の動きに合わせることが重要である。食器や調理器具を取り出しやすい場所に収納すれば、作業を中断することなく料理を進められる。更に、設備の省エネルギー性能や清掃のしやすさも、長期的な使い勝手に関わる。キッチンの美しさは外観の整然さだけではなく、日々の作業が無理なく行えることによって支えられている。
5.見せるキッチン
キッチンには、生活感のある道具や食材を隠してすっきり見せたいという要求と、料理をする様子を家族や客に見せたいという要求が共存している。松下は、こうした相反する要求をどのように調整するかという観点から、キッチンの配置や収納を考えている。例えば、アイランド型キッチンは、調理する人が周囲の人々と向き合いやすく、料理を共同作業や交流の機会に変えることができる。一方、調理器具や洗い物が外から見えやすくなるため、収納や作業台の配置に工夫が必要になる。著者は、全てを隠すことだけが美しいキッチンをつくる方法ではなく、見せたいものと見せたくないものを意識的に選ぶことが重要だと考える。例えば、日常的に使う調理器具を美しく並べれば、実用的な道具そのものがインテリアの一部になる。また、キッチンをリビングルームの中心に置くことで、食事の準備が家庭生活の中心的な活動になることもある。キッチンの設計は、家事の効率だけでなく、家族がどのような関係を築きたいかという問題にもつながっている。
6.食卓がつくる関係
ダイニングテーブルは、単に食事をするための家具ではなく、家族や友人が集まり、会話し、時間を共有するための場所である。松下は、テーブルの大きさや形を考える際には、何人が座るのか、どのような食事をするのか、部屋のどこに置くのかを重視している。例えば、長方形のテーブルは壁際に配置しやすく、多人数での食事にも対応しやすい。一方、円形のテーブルは座る人の位置関係が比較的均等になり、会話を楽しみやすいという特徴がある。しかし、テーブルは必ずしも四角形や円形である必要はなく、住宅の形や利用目的に合わせて柔軟に考えることができる。また、折りたたみ式や用途を変えられるテーブルを利用すれば、限られた空間を食事以外の活動にも使える。著者は、食卓を固定された家具としてではなく、生活の変化に対応するための道具として捉えている。食卓の形は、そこに集まる人々の関係や会話の生まれ方にも影響する。
7.食卓を彩る名作
本書では、ダイニングテーブルや椅子だけでなく、照明器具やグラス、食器なども、食事の時間を豊かにする重要な要素として取り上げている。食卓の快適さは、家具の寸法が適切であることだけでは決まらない。料理が美しく見える照明、手になじむグラス、料理を取り分けやすい器など、細かな道具の設計が日常の満足感を左右する。特に照明は、食卓の雰囲気を大きく変える。部屋全体を均一に照らすよりも、テーブルの上に適切な光を集めることで、食事をする場所に自然なまとまりが生まれる。また、回転する椅子や用途に応じて形を変えられる家具は、食事の前後の動作を容易にする。名作家具や食器が長く評価される理由は、外見の美しさだけではなく、使う人が意識しないほど自然に機能するところにもある。松下は、こうした身近な道具を観察することで、優れたデザインとは何かを考えさせる。
8.人が集まるリビング
第二章では、人が集まり、くつろぎ、交流するための空間としてリビングルームが取り上げられる。住宅のリビングは、かつての応接間のように来客を迎えるためだけの場所ではなく、家族が読書をし、音楽を聴き、テレビを見たり、仕事や勉強をしたりする多目的な空間となっている。そのため、部屋の中央に大きなソファを置けば完成するというものではない。松下は、家具の配置によって人間の行動がどのように変わるのかを考えることを勧めている。例えば、ソファと椅子を向かい合わせれば会話が生まれやすくなり、窓際に椅子を置けば外の景色を楽しむ場所が生まれる。また、リビングを住宅の一階に置くという固定観念から離れ、二階に設けることで採光や眺望を改善する方法もある。重要なのは、一般的な間取りをそのまま採用することではなく、住む人がそこでどのように過ごしたいかを出発点として空間を構成することである。
9.境界を柔らかくする
リビングを快適にするためには、空間をどこまで区切り、どこまで連続させるかという問題も重要になる。住宅の各部屋を壁や扉で完全に分離すれば、独立性や静けさは確保しやすいが、家族の気配を感じにくくなる。一方、全ての空間を一体化すると、音や視線が干渉し、落ち着かない場合がある。松下は、家具や収納、カーテン、段差などを利用して空間を緩やかに仕切る方法を紹介している。例えば、背の低い本棚やソファを配置すれば、視線の抜けを残しながら用途の異なる場所をつくることができる。また、窓際に腰掛けられる場所を設けたり、集合住宅の中に縁側のような中間領域をつくったりすることで、屋内と屋外の関係を豊かにできる。こうした設計は、住宅を部屋の集合として考えるのではなく、様々な居場所が緩やかにつながる空間として捉えるものである。住まいの豊かさは、部屋数だけでなく、一つの空間の中にどれほど多様な過ごし方を生み出せるかによっても決まる。
10.椅子が空間をつくる
本書で特に興味深いのは、椅子を単なる家具としてではなく、人間の身体と空間を結びつける道具として考えていることである。椅子には、食事をするためのもの、仕事をするためのもの、読書をするためのもの、くつろぐためのものなど、様々な種類がある。座面の高さや奥行き、背もたれの角度、肘掛けの有無によって、人間の姿勢や動作は大きく変わる。例えば、背もたれが深く傾いた椅子は身体を休めるのに適しているが、机に向かって長時間作業する用途には必ずしも向いていない。また、軽量な椅子は自由に移動させやすく、限られた空間を柔軟に使うことができる。松下は、名作椅子を観察することによって、デザイナーが人間の身体をどのように理解し、快適さを形にしてきたのかを説明する。椅子を選ぶことは、部屋に美しい物体を置くことではなく、そこでどのような姿勢を取り、どのような時間を過ごしたいのかを選ぶことである。
11.名作椅子の設計思想
近代家具の歴史には、椅子の形を根本から変えた多くのデザイナーが登場する。ミース・ファン・デル・ローエの家具は、金属の構造と洗練された形態によって、近代建築にふさわしい新しい家具の姿を示した。チャールズ＆レイ・イームズは、成形合板や樹脂などの技術を利用し、人間の身体に沿った形と工業生産を結びつけた。また、アイリーン・グレイは、生活する人間の動きや姿勢に応じて使い方を変えられる家具を考案した。これらの家具に共通するのは、従来の椅子の形をそのまま踏襲するのではなく、人間の身体、素材の特性、製造技術を改めて検討している。松下は、名作椅子の魅力を外見だけで判断するのではなく、なぜその形が必要だったのか、どのような姿勢を支えるのか、どのような空間に置くと効果的なのかという観点から読み解く。家具の歴史は、同時に人間の暮らし方が変化してきた歴史でもある。
12.アイリーン・グレイの革新
アイルランド出身のデザイナー、アイリーン・グレイは、近代家具の歴史において重要な役割を果たした女性の一人である。彼女は、家具を固定された形式として考えるのではなく、生活する人間の必要に応じて変化できるものとして設計した。代表作のE-1027アジャスタブルテーブルは、高さを調整できる構造を持ち、ベッドや椅子のそばに引き寄せて使用できる。これは、家具の機能を特定の部屋や姿勢に限定せず、生活する人間の行動へ柔軟に対応させる考え方を示している。また、彼女が設計した住宅E-1027では、建築と家具、収納、動線を一体的に考え、限られた空間の中に多様な生活の可能性を生み出した。グレイの仕事から学べるのは、家具を単に美しく造形するのではなく、人間が日常生活の中で何を必要とし、どのように身体を動かすのかを観察することの重要性である。優れた家具は、人間の生活を一つの形式に押し込めるのではなく、生活の自由を広げるものである。
13.アイノ・アアルトの生活美
フィンランドの建築家、デザイナーであるアイノ・アアルトは、夫アルヴァ・アアルトとともに近代北欧デザインの発展に貢献した人物である。彼女の仕事には、日常生活で使う家具や食器、住宅の内装を、機能性と美しさの両面から考える姿勢が表れている。代表的なガラス器アイノ・アアルトシリーズは、簡潔な形と実用性を兼ね備え、長年にわたって家庭で使われ続けてきた。松下がこうしたデザインに注目する理由は、日常的な道具の中にも優れた設計思想が存在するからである。食器は美術館で鑑賞するための作品ではなく、手に持ち、飲み物を注ぎ、洗い、収納するための道具である。そのため、形の美しさと同時に、持ちやすさや丈夫さ、重ねて収納できることなどが重要になる。アイノ・アアルトの仕事は、優れたデザインが特別な場所で使う高級品だけでなく、普通の家庭の毎日の生活を豊かにするものであることを示している。
14.光と自然のある空間
リビングルームの快適さを考える際には、家具だけでなく、窓やカーテン、照明、植物などの関係も重要になる。松下は、ブラインドやカーテンを、単に外からの視線を遮るための設備としてではなく、屋内と屋外の関係を調整する道具として捉えている。窓から入る自然光は時間帯や季節によって変化し、室内の明るさや雰囲気を変える。そのため、光を完全に遮断するのではなく、必要に応じて柔らかく取り入れる工夫が求められる。また、人工照明についても、部屋全体を明るくすることだけが目的ではない。読書をする場所には手元を照らす光が必要であり、くつろぐ場所にはまぶしさを抑えた柔らかな光が適している。更に、植物を人間の視線に近い位置へ配置すれば、室内に自然の存在を感じやすくなる。松下は、住宅のインテリアを家具だけで完成させるのではなく、光や緑、外部の景色を含めた総合的な環境として考えることを勧めている。
15.寝室は休息以上の場所
第三章では、寝室、書斎、子ども部屋など、個人の生活に深く関わる空間が取り上げられる。寝室は一般に眠るための部屋と考えられるが、実際には読書をしたり、音楽を聴いたり、一人で静かな時間を過ごしたりする場所にもなる。松下は、寝室を単にベッドを置くための空間としてではなく、個人が安心して過ごせる場所として設計することを重視している。ベッドの大きさや配置は、寝室の使いやすさを大きく左右するが、それだけでなく、周囲の収納や照明、家具の位置も重要になる。また、適度に囲まれた空間は、心理的な落ち着きを与える場合がある。寝室に小さな椅子やテーブルを置けば、就寝前の読書や朝の時間を楽しむこともできる。著者は、寝室を住宅の中で最も私的な場所の一つとして捉え、住む人がどのような時間を過ごしたいのかを考えて設計することを勧めている。
16.書斎を豊かにする工夫
本書の書斎に関する部分では、仕事や勉強に集中するための環境づくりが重要なテーマとなっている。書斎は大きな机や大量の書棚を備えていればよいというものではなく、そこで行う作業に適した家具と照明を配置する必要がある。特に、読書や執筆、細かな作業を行う場合には、手元を適切に照らすタスクライトが重要になる。部屋全体を明るくする照明だけでは、作業面に影が生じたり、必要な場所に十分な光が届かなかったりする場合がある。また、机と椅子の高さ、収納の位置、必要な資料を取り出しやすい配置なども、集中力や作業効率を左右する。書斎は必ずしも独立した個室である必要はなく、寝室やリビングの一角に設けることもできる。重要なのは、限られた空間の中に、自分自身の仕事や知的活動に適した居場所をつくることである。松下の考え方は、書斎を所有することよりも、書斎という空間を実際に使いこなすことに重点を置いている。
17.子どもと成長する家具
子ども部屋の設計では、子どもの成長に合わせて空間や家具の使い方が変化することを考慮する必要がある。小さな子どもにとっては遊びや身体を動かすための場所が重要であり、成長するにつれて読書や勉強、友人との交流などの活動が増えていく。しかし、年齢が上がれば必ず広い部屋が必要になるという訳ではない。松下は、子どもの身体の大きさや行動に合わせて家具を選び、必要に応じて使い方を変えられるようにすることを重視している。例えば、高さを調整できる机や椅子、用途を変えられる収納家具は、成長に応じて長く使うことができる。また、子どもが自分で物を片付けられるようにするには、大人の視点だけで収納を計画するのではなく、子どもの手が届く高さや使いやすさを考える必要がある。子ども部屋は完成した状態を与える場所ではなく、子ども自身が成長しながら使い方を学び、変えていく場所である。
18.玄関が与える印象
第四章では、玄関、水回り、収納、間仕切りなど、比較的小さな空間を快適にする方法が取り上げられる。玄関は住宅の内部と外部をつなぐ場所であり、住む人が帰宅した時や客が訪れた時に、最初に接する空間でもある。そのため、単に靴を脱ぎ履きするための場所としてではなく、住宅全体の印象をつくる場所として考える必要がある。例えば、小さなチェストや椅子を置けば、鍵や荷物を置いたり、靴を履く際に腰掛けたりできる。また、照明や装飾品によって、玄関に温かみや個性を与えることもできる。
19.水回りの快適性
浴室やトイレなどの水回りは、住宅の中でも特に機能性が重視される場所である。しかし、松下は、これらを単に設備を配置するための空間としてではなく、快適な生活を支える場所として考えている。浴室では、身体を洗うという機能に加え、湯につかってくつろぐ時間の質が重要になる。照明や素材、窓の位置などを工夫すれば、限られた面積でも落ち着いた雰囲気をつくることができる。また、トイレでは清掃のしやすさや足元の空間、収納の配置などが使いやすさに関わる。水回りは日常的に繰り返し利用する場所であるため、小さな不便が積み重なると生活全体の満足度を下げることにもなる。著者は、設備の機能だけでなく、身体の動きや心理的な快適さを考慮して設計することを勧めている。住宅の質は、広いリビングや豪華な家具だけでなく、こうした小さな場所の使いやすさによっても決まる。
20.収納は暮らしの設計
収納について、本書は単に物を隠すための設備としてではなく、日常生活の動作を円滑にするための仕組として考えている。物が多いからといって収納家具を増やすだけでは、必ずしも使いやすい住宅になる訳ではない。必要な物を必要な時に取り出し、使い終わったら自然に戻せることが重要である。そのためには、それぞれの物に決まった場所を与え、使用頻度や大きさに応じて配置する必要がある。例えば、頻繁に使う道具を手の届きにくい場所へ収納すれば、取り出すたびに負担が生じる。また、収納の奥に物を詰め込みすぎると、存在を忘れて使わなくなる。松下は、天井裏などの空間を活用する方法や、階段と収納を兼ねる家具、内部を見渡しやすい引き出しなどを紹介し、収納を建築や家具の設計と一体的に考えることを勧めている。優れた収納とは、物を大量に収めることではなく、日常生活の中で物を無理なく使い続けられるようにすることである。
21.空間を広く感じさせる
小さな住宅では、実際の床面積を増やすことが難しい場合でも、家具の配置や視線の工夫によって空間を広く感じさせることができる。例えば、背の低い家具を使えば、視線が部屋の奥まで通りやすくなり、圧迫感を減らせる。また、床面が見える脚付きの家具は、床まで覆う箱型の家具よりも軽やかな印象を与える場合がある。鏡や透明な素材を使うことによって、視覚的な奥行きを生み出す方法もある。更に、収納や間仕切りを建築と一体化すれば、家具を置くための余分な場所を減らせる。松下は、住宅の広さを単に床面積で判断するのではなく、人間がどのように空間を認識し、移動し、過ごすかという観点から考えることを重視している。狭い住宅でも、必要な機能を整理し、家具の大きさや配置を適切に選べば、十分に豊かな生活を実現できる。小さな空間を快適にすることは、限られた条件の中で設計の知恵を最大限に生かすことである。
21.名作から学ぶ設計
本書全体を通じて、松下は近代建築と家具デザインの名作を、現在の住宅づくりに役立つ知恵の集積として扱っている。名作家具は、必ずしも高価な製品を購入するための参考資料ではない。むしろ、なぜその家具が長く使われ続けているのか、どのような問題を解決するために設計されたのかを理解することに価値がある。例えば、身体に沿った椅子の形からは人間工学の考え方を学ぶことができ、折りたたみ式の家具からは限られた空間を柔軟に使う方法を学べる。また、女性デザイナーたちの仕事からは、日常生活の細かな不便を観察し、それを新しい形へ変える創造力を知ることができる。こうした設計思想を理解すれば、名作家具そのものを所有しなくても、自分の住宅に適した家具や設備を選ぶ際の判断基準を持つことができる。本書は、インテリアを流行や好みだけで選ぶものではなく、建築とデザインの歴史から学び、生活の中で応用できる知識として位置づけている。
本書が伝えたかったこと
住宅の美しさとは、優れた家具を並べることによって生まれるのではなく、そこに暮らす人間の行動や身体、生活習慣に適した空間をつくることによって生まれる。近代建築の巨匠や女性デザイナーたちが生み出した名作家具には、時代を超えて通用する人間への深い観察と、生活を改善しようとする創意工夫が込められている。松下は、それらを単に鑑賞するのではなく、現代の住宅に応用できる知恵として読み解くことを勧めている。また、住宅の快適さは広さや設備の豪華さだけで決まるものではなく、限られた空間でも、家具の配置や寸法、収納、照明などを適切に計画することによって大きく改善できる。本書は、インテリアを装飾の問題から生活の設計へと捉え直している。優れた住宅とは、建築家やデザイナーの個性を一方的に表現した作品ではなく、住む人が自然に行動でき、日々の生活に喜びを感じられる場所である。そして、本当に価値のあるデザインとは、特別な美術品として眺めるものではなく、使い続けるほどその良さが分かるものである。