Maisons d’écrivains
2009年刊
Francesca Premoli-Droulers著
鹿島茂監訳
著者の経歴
フランチェスカ・プレモリ＝ドルーレは、イタリアとフランスの出版界で活動してきた著述家である。イタリア版ヴォーグおよびインテリア雑誌カーサ・ヴォーグの編集長を務め、フランス版ヴォーグの編集にも携わった。ファッションや建築、住空間、芸術家の生活文化に関心を持ち、人物の創造性をその住まいや生活環境から読み解く取材を行ってきた。本書では、世界各地の作家の家を訪ね、文学史と住居文化を結びつけている。
本書の内容
1.家から作家を理解する
本書の基本的な考え方は、作家の家を訪ねることによって、その人物の生涯や文学作品を、伝記や作品解説とは異なる角度から理解できるというものである。作家が暮らした家には、その人が選んだ家具や書物、愛用した机や椅子、壁に飾った絵画、窓から眺めた風景などが残されている。こうしたものは、作家の好みや美意識を示すだけでなく、どのような生活を送り、どのような人々と交流し、どのような環境で創作に取り組んでいたのかを考える手がかりとなる。例えば、都会の喧騒から離れた田園の家を好む作家もいれば、社交的な生活を楽しむために豪華な邸宅をつくり上げた作家もいる。また、家族との生活を大切にした作家もいれば、孤独な時間を確保するために独立した書斎や小屋を設けた作家もいる。本書は、こうした住まいの違いを通じて、文学的創造力が単なる才能の問題ではなく、作家の生活全体と深く結びついていることを示している。
2.写真が語る作家の生活
本書の大きな魅力は、エリカ・レナードによる写真である。通常の文学書では、作家の肖像や作品の表紙が中心となるが、本書では住居が主役となっている。建物の外観だけでなく、家具の配置、机の上の小物、書棚、壁の装飾、窓から差し込む光、庭園の植物などが丁寧に撮影されている。写真には、文章による説明だけでは伝わりにくい空間の広がりや質感を感じさせる力がある。古びた机や使い込まれた椅子は、そこに座って原稿を書いていた作家の日常を想像させ、庭園や窓からの眺めは、その人物が日々どのような自然や風景に接していたのかを伝える。作家が亡くなった後も残された家具や建物は、その人の生活の痕跡をとどめている。
3.ブリクセンのアフリカ
カーレン・ブリクセンは、デンマーク出身の作家であり、アフリカでの生活を描いたアフリカの日々によって広く知られている。彼女は長年にわたり現在のケニアにあたる地域でコーヒー農園を経営し、アフリカの自然や人々との交流を経験した。ブリクセンの住まいを考える上で重要なのは、デンマークの文化的な背景とアフリカでの生活体験という二つの世界が、彼女の人生に大きな影響を与えたことである。農園での暮らしは決して平穏なものではなく、経営上の困難や人間関係の葛藤を伴ったが、その経験は後に文学作品へと結実した。彼女が暮らした家や周囲の風景は、異なる文化や自然環境に身を置いた作家が、何を見つめ、何を記憶したのかを考える手がかりとなる。また、帰国後のデンマークでの生活にも、アフリカで過ごした年月の影響が残された。本書は、住まいを通じて、作家の文学世界が特定の国や文化だけで形成されるものではなく、移動や異文化との接触によっても豊かになることを示している。
4.コクトーの芸術空間
ジャン・コクトーは、フランスの詩人、小説家、劇作家、映画監督、画家として多方面で活動した芸術家である。彼にとって住まいは、単に日常生活を送る場所ではなく、自分自身の芸術的な感性を表現する空間でもあった。コクトーが暮らしたミリー＝ラ＝フォレの家には、彼が愛した家具や装飾品、絵画などが残されており、その空間には文学、演劇、美術、映画を横断する独特の美意識が感じられる。コクトーの作品には、現実と幻想、生と死、夢と記憶などの境界を越えていく主題がしばしば現れるが、彼の住居にも日常的な生活空間を超えた舞台のような雰囲気がある。彼は友人や芸術家との交流を大切にし、住まいはそうした人間関係を育む場所でもあった。本書は、コクトーの家を紹介することで、芸術家の住まいがその人の創造力を映し出す一種の作品となる場合があることを示している。作家の個性は文章だけでなく、どのような空間を好み、どのようなものに囲まれて暮らしたかにも表れている。
5.ダヌンツィオの壮麗な家
ガブリエーレ・ダヌンツィオは、イタリアの詩人、小説家、劇作家であり、文学だけでなく政治や社会活動にも大きな影響を与えた人物である。彼が晩年を過ごしたヴィットリアーレ・デッリ・イタリアーニは、単なる住宅ではなく、建築、庭園、彫刻、記念物などを組み合わせた壮大な空間として知られている。ダヌンツィオは美しいものや珍しい品々を収集し、自分自身の生活を一種の芸術作品として演出しようとした。室内には豪華な装飾や象徴的な品々が置かれ、建物全体が彼の美意識や思想を表現する舞台となっている。その住まいは、簡素な書斎で孤独に執筆する作家のイメージとは対照的である。彼にとって家は、創作の場であると同時に、自分自身の社会的な存在を示す場所でもあった。
6.ドッシの個性的な邸宅
カルロ・ドッシは、19世紀イタリアの作家、外交官であり、独創的な文体や風刺的な表現によって知られている。彼は文学活動と外交官としての仕事を両立させながら、美術品や古代の遺物、様々な文化的な品々に強い関心を持った。ドッシの住居を考える際には、文学だけでなく、収集や装飾を通じた自己表現にも注目する必要がある。彼が選んだ家具や装飾品は、当時の知識人がどのような歴史や芸術に関心を持っていたのかを示す資料でもある。また、作家の家は必ずしも執筆だけを目的とした場所ではなく、客人を迎え、交流し、収集品を鑑賞するための空間でもあった。ドッシのように文学と公的な職務を行き来した人物の場合、住まいには私的な生活と社会的な立場の両方が反映される。本書は、こうした個性的な住宅を通じて、作家の創造性が書物の中だけでなく、住居の設計や装飾にも表れることを示している。
7.ダレルの地中海世界
ロレンス・ダレルは、英国出身の小説家、詩人であり、地中海世界を舞台とする文学作品によって知られている。代表作アレクサンドリア四重奏では、エジプトのアレクサンドリアを舞台に、複数の人物の視点から愛情や記憶、現実の多面性を描いた。ダレルは英国だけでなく、ギリシャやエジプト、フランスなど、様々な地域で生活した経験を持ち、地中海の光や風景、文化的な多様性が彼の作品に大きな影響を与えた。彼の住まいを考える時、重要なのは、一つの場所に定住することよりも、異なる土地で暮らす経験が創作の源泉となったことである。南フランスの住居などには、彼が好んだ地中海的な生活の雰囲気が感じられる。ダレルの作品では、都市や風景が単なる背景ではなく、登場人物の感情や物語の構造と密接に結びついている。本書は、作家の家を訪ねることによって、その人がどのような自然や文化に親しみ、作品の舞台をどのように自分自身の経験として取り込んだのかを理解させる。
8.フォークナーの南部の家
ウィリアム・フォークナーは、米国南部ミシシッピ州を舞台とする作品によって、20世紀文学に大きな影響を与えた小説家である。彼はオックスフォードにあるローワン・オークと呼ばれる邸宅で暮らし、そこを長年の創作拠点とした。この家は広い敷地と樹木に囲まれ、米国南部の歴史や文化を感じさせる場所に建っている。フォークナーは架空のヨクナパトーファ郡を舞台として、南北戦争後の南部社会、家族の衰退、人種問題、人間の記憶と罪などを描き続けた。彼の文学世界は、現実のミシシッピ州の歴史や風土と深く結びついており、住まいの周囲に広がる自然や地域社会は創作の重要な背景となった。ローワン・オークには、彼が仕事をした部屋や家具などが残されており、作家が実際に暮らした環境を知ることができる。特に興味深いのは、フォークナーが複雑な時間構成や多くの登場人物を用いて描いた壮大な文学世界が、比較的限られた地域に根ざした生活から生まれたことである。彼の住まいは、作家が故郷の歴史と向き合いながら、人間社会全体に通じる普遍的な物語を生み出した場所として理解できる。
9.ジオノのプロヴァンス
ジャン・ジオノは、フランス南部プロヴァンス地方の自然と人間の関係を描いた小説家である。彼は生涯の大部分をマノスク周辺で過ごし、地域の風景や農村社会、人々の生活を文学の重要な素材とした。代表作には丘陵、木を植えた男などがあり、自然の生命力や人間と土地との関係を詩的な文章によって表現した。ジオノの住まいを考える上で重要なのは、作家が暮らす場所と作品の舞台が密接に重なっていることである。プロヴァンスの丘陵、樹木、乾いた風、季節の変化は、彼の作品に繰り返し登場する。家の中に設けられた書斎や蔵書は、読書と思索を通じて物語を構築する場所であり、窓の外に広がる自然は、文学的な想像力を刺激する存在でもあった。ジオノは、自然を単なる美しい背景としてではなく、人間の生存や精神に深く関わるものとして捉えた。彼の家を訪ねることは、作家が自分の暮らす土地を長い時間をかけて観察し、その経験を普遍的な文学へと変えていく過程を理解することにつながる。
10.ハムスンの北欧の家
クヌット・ハムスンは、ノルウェーの小説家であり、飢え、大地の恵みなどによって知られている。人間の心理や孤独、自然との関係を描き、近代文学の発展に影響を与えた。ハムスンはノルウェーの自然環境や農村生活に深い関心を持ち、その作品には土地に根ざして生きる人間の姿が繰り返し登場する。彼が暮らした家や農場は、文学作品に表れる自然観や生活思想を考える上で重要な手がかりとなる。北欧の厳しい気候や森林、農地に囲まれた環境は、人間と自然の関係を見つめる彼の創作活動と結びついていた。
11.ヘッセの庭と書斎
ヘルマン・ヘッセは、ドイツ生まれの作家であり、デミアン、シッダールタ、荒野のおおかみ、ガラス玉遊戯などを通じて、人間の精神的な成長や自己探究を描いた。彼は晩年、スイス南部のモンタニョーラで暮らし、執筆だけでなく水彩画や庭仕事にも親しんだ。ヘッセにとって住まいは、文学作品を書くための場所であると同時に、自然に触れ、自分自身の内面を見つめるための空間でもあった。彼の作品には、社会的な価値観から距離を置き、自分自身の精神的な道を探す人物が数多く登場するが、そのような思想は、静かな環境の中で読書や執筆、絵画に取り組む生活とも重なっている。庭の植物や季節の変化は、日々の生活に規則性と安らぎを与え、絵を描くことは文学とは異なる方法で自然を観察する機会となった。ヘッセの住まいを訪ねることによって、創作活動が文章を書く時間だけで成立するのではなく、庭を歩き、植物を育て、風景を描くといった生活全体によって支えられていたことが理解できる。
12.サクヴィル＝ウェストの庭園
ヴィタ・サクヴィル＝ウェストは、英国の詩人、小説家、園芸家であり、ヴァージニア・ウルフとの親交でも知られている。彼女は夫ハロルド・ニコルソンとともに、ケント州のシシングハースト城の庭園をつくり上げた。シシングハーストは、英国庭園史においても重要な場所であり、異なる植物や色彩、空間構成を組み合わせた庭園として知られる。サクヴィル＝ウェストにとって庭づくりは、文学作品を書くことと並ぶ重要な創造的活動であった。庭園は、植物を育てる実用的な場所であるだけでなく、色彩や香り、季節の変化を組み合わせて美しい世界をつくり出す芸術的な空間でもあった。彼女の住まいには、文学と園芸という二つの創作活動が共存していた。作家の仕事場を考えるとき、机や書棚ばかりに注目しがちであるが、庭園もまた思索や観察、創造力を育む重要な場所となる。サクヴィル＝ウェストの例は、住まい全体が作家の美意識を表現する作品になり得ることを示している。
13.ディラン・トーマスの海辺
ディラン・トーマスは、ウェールズ出身の詩人、作家であり、独特の音楽性を持つ詩や散文によって知られている。彼が暮らしたウェールズ南西部のラハーンには、海を望む執筆小屋が残されている。小屋は海岸の斜面に建ち、窓から水辺や遠くの風景を眺めることができる。トーマスはそこで詩や散文を執筆し、ウェールズの自然や人々の生活から創作の刺激を受けた。彼の作品には言葉の響きやリズムが重要な役割を果たしており、風景や人間の声を豊かな言語表現へと変える感性が感じられる。海辺の小屋は、日常生活から適度に距離を置き、言葉と向き合うための場所であった。特に興味深いのは、壮大な自然を眺められる場所でありながら、実際の執筆空間は非常に小さいことである。作家の想像力にとって重要なのは、部屋の広さではなく、そこでどれほど深く思考できるかという点にある。トーマスの小屋は、自然の風景と文学的な想像力が結びつく象徴的な仕事場である。
14.書斎と家具の美学
本書を建築やインテリアの観点から読むと、作家たちが自分の生活空間をどのように整えていたのかという点が特に興味深い。書斎の中心となる机や椅子は、執筆を行うための道具であるが、その形や配置には作家の身体的な習慣や好みが表れる。大きな机に資料を広げる作家もいれば、小さな机や簡素な筆記台で十分と考える作家もいる。また、書棚は単に本を収納する家具ではなく、作家がどのような思想や文学に親しんできたのかを示す場所でもある。壁に飾られた絵画や旅先で集めた品々は、その人物の記憶や美意識を反映している。更に、窓の位置や自然光の入り方、庭園との関係なども、書斎の雰囲気を大きく左右する。本書の写真を通じて分かるのは、理想的な書斎に一つの決まった形式が存在しないということである。重要なのは、作家自身の生活習慣や創作方法に合わせて空間が整えられていることであり、家具や装飾の美しさだけでなく、そこで長い時間を過ごせる居心地のよさが求められている。
15.家はもう一つの作品
本書に登場する作家たちの住まいを比較すると、家そのものが作家の個性や美意識を表現する一つの作品となっていることが分かる。コクトーやダヌンツィオのように、装飾や収集品によって自分自身の世界を積極的につくり上げた人物もいれば、ウルフやトーマスのように、簡素で静かな空間を大切にした人物もいる。また、ヘッセやサクヴィル＝ウェストのように、庭園や自然との関係を生活の中心に据えた作家もいる。こうした違いは、作家がどのような価値観を持ち、何を美しいと感じ、どのような時間を大切にしていたのかを示している。住まいは生活のための建物であると同時に、その人が自分自身の世界をつくり上げる場所でもある。文学作品は言葉によって構築されるが、住まいは家具や光、色彩、空間によって構築される。両者には異なる表現方法があるものの、そこには同じ人物の感性が反映されている。本書は、作家の家を通じて、文学と建築、インテリア、庭園芸術が互いに結びつく豊かな文化の世界を紹介している。
本書が伝えたかったこと
作家の住まいが単なる生活の場ではなく、その人物の思想、美意識、記憶、創造力が具体的な形となって現れる場所である。文学作品は言葉によって構築されるが、その言葉を生み出す作家自身も、日々の生活の中で家具を選び、書物を並べ、庭をつくり、自分にふさわしい環境を整えている。こうした行為には、文学作品を書くことと共通する自己表現の側面がある。また、偉大な作家の家が必ずしも豪華であるとは限らず、小さな書斎や簡素な住居からも世界的な名作が生まれている。大切なのは建物の規模や家具の価格ではなく、そこに暮らす人間が自分自身の精神を自由に働かせることのできる環境である。本書は、作家の家を訪ねるという方法によって、文学作品の背後にある一人の人間の生活を浮かび上がらせ、創造性が特別な瞬間のひらめきだけでなく、日々の暮らしや習慣の積み重ねによって育まれることを教えている。